(综艺）《流淌的歌声》：金曲背后的时代记忆

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日前，广东卫视推出大型原创时代记忆音乐文化节目《行云流水》第二季。节目依旧高唱理想，在经典旋律的演唱中引发更多人的回忆和对时代的致敬，更注重给“经典”赋予“传承”的概念。在歌曲里，时光飞逝，但美好的回忆和文化底蕴永存，给人奋斗前进的力量。

歌曲承载着回忆和故事，所以熟悉的旋律响起时，总会引起观众的共鸣和感动。比如第一期唱的是影视流行主题曲。节目很快把观众带入熟悉的经典影视情节，回到老电影老剧相伴的漫长岁月；在“94新世代”的主题下，舞台上的所有呈现，仿佛时光倒流，回到二十多年前的华语乐坛，感受“岭南”的光辉印记...节目运用歌唱、舞蹈、灯光、观众互动等元素勾勒出一种“渗透感”。音符充满了温度和力度，观众融入其中，静静地回忆着个人的成长，感叹着时代的变迁，寻找着前进的方向。所以音乐综艺要多挖掘“正宗”元素，不需要刻意的铺垫和引导，就能点燃观众的情绪。真情实感的演唱自然能打动观众，节目在追求艺术价值的同时也有现实意义。

在这种背景下，舞台使得歌曲的情感核心脱颖而出。比如马甲重新整理演绎红色经典歌曲《红梅赞》，鼓励观众学会唱响时代的金曲，帮助红色精神代代相传；吕继宏带来了一首《军港之夜》，反映了海军丰富的情感。明亮的男高音传达了士兵的爱国之心；白雪演唱《奉献》后，节目邀请了中国人民解放军南方战区总医院军医杜威前往现场。他在火神山医院奋战70天70夜，毫不犹豫地推开生死之门，让观众深深感受到了抗疫战士铭记的使命和不怕牺牲的勇气。因此，节目用旋律描绘了当下的生活，在歌唱中使个人的青春奋斗与祖国的发展交织在一起。节目不断整合歌曲和歌手的力量，不仅仅是简单罗列的“老歌”，还融入了创新的理念，以更具创新性、更年轻的封面凸显“传承”的力量，赋予经典以全新的流行度:比如雷寒演唱的《漫步》结合了马头琴和电吉他的不同特点，让传统的蒙古族风格与流行摇滚碰撞，带来全新的震撼视听体验。同时节目让中国音乐的“前浪”和“后浪”在同一舞台上表演。实力派的老歌手和年轻歌手的相遇，让“传承”更有意义，开拓了观众的年龄圈，为“经典大演唱会演唱”奠定了基础，不断实践全民大众化的传播效果。

《行云流水》第二季不仅要继承歌曲，还要继承歌曲背后的中国文化元素。比如在“民族风飞扬”的主题下，通过演唱将“江津酒”、“丁奉风暴”等古诗词的美感演绎得淋漓尽致，又演唱了“烟花易寒”、“大鱼”等民族风歌曲，将传统文化的魅力置于节目的重要位置。层出不穷的音乐综艺节目都在摸索着让音乐流行起来的“秘诀”，比如拓宽歌曲种类、高超的唱功、加强舞台特效等等。而《行云流水》则从形式表象之下直接击中了内容的核心，增加了带有传统文化的流行音乐的品质和厚重感。这些被赋予了更多东方文化元素的歌曲，可能不够酷炫活泼，但也能被各个年龄段的观众所追捧和传唱。此外，面对日新月异的华语乐坛背景，节目深入挖掘了以往华语乐坛的发展，找到了岭南权力和华语乐坛的辉煌时刻，并进行了深刻的剖析。岭南音乐文化是mainland China流行音乐的源头。节目以此切入，巧妙地呼唤流行音乐的初心，不断回望未来的时代，强化音乐未来的发展方向。

经典歌曲不会随着时间的流逝而褪色，却有穿越时间的力量，体现着时代的记忆，经过岁月的沉淀，变得越来越灿烂。在《流动的歌》第二季中，观众可以以更慢的节奏和更平静的心态重温老歌，给经典作品和温暖的旋律更多的空空间和更大的舞台，让观众和各个年龄段的网民获得情感共鸣，探索金曲背后的时代记忆和文化印记。

作者:杨浦，中国传媒大学工会服务中心主任