(文化）美术馆是作品的最好归宿

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近日，85岁高龄的艺术家靳尚谊再次向中国美术馆捐赠了35件代表性作品，在中国美术馆举办了“2019年文化旅游部国家艺术收藏与捐赠奖项目:靳尚谊捐赠展”。观众有机会一睹晚年代表作《塔吉克新娘》《鲁迅》《黄》的风采。

多次向美术馆捐赠作品

今年85岁的靳尚谊在艺术创作和教学领域辛勤工作了70年。

靳尚谊是一位在艺术创作方面有突出成就，在艺术教育方面有突出贡献的艺术家和艺术教育家。“从20世纪50年代开始，受苏联画家马克西莫夫的影响，开始创作油画，完成了中国新艺术史上的一系列历史画；到了20世纪70年代末，他逐渐集中精力探索艺术本体的语言，并最终回归中国人文历史，在这一博大精深的传统中寻求新的资源。”据中国美术馆馆长吴为山介绍，靳尚谊是一位创作中具有强烈自我意识的艺术家。

2005年和2009年，中国美术馆为靳尚谊举办了两次大型展览。2008年，靳尚谊向中国美术馆捐赠39件代表性作品；这一次，有35件代表作品被捐赠给中国国家美术馆。

在展览开幕式上，靳尚谊多次介绍他向美术馆捐赠作品的历史，并说:“你为什么要这样做？”其实很简单。我认为作为一名艺术家，美术馆是作品的最佳目的地。此外，我对中国的美术馆建设非常感兴趣和重视。美术馆建设是文化建设的重要组成部分。与西方相比，中国的美术馆建设起步较晚。我希望用我的作品让美术馆在新的时代得到更多的发展。"

这些作品是金先生潜心研究的艺术结晶，是他探索的里程碑，是新中国艺术发展和艺术教育对特定艺术家的反映，是时代的记录，将成为我们研究先生艺术、20世纪中国艺术发展史、中西艺术交流史的重要资源吴为山说。

“塔吉克新娘”出现在展览中

本次展览由中国美术馆和中央美术学院联合主办，北京靳尚谊艺术基金会协办。靳尚谊先生在不同时期创作的油画和素描共87幅，其中81幅被中国美术馆收藏，另外6幅被中央美术学院国家美术馆、北京画院美术馆和中国美术馆收藏。

展出的作品是靳尚谊的代表性画作，分为肖像创作、风景写生、肖像写生、少数民族人物写生、女性身体艺术和新创作。它们涵盖了他不同时期艺术创作的语言风格，呈现了他创作意识转变的形式，回顾和展示了靳尚谊艺术创作生涯的杰出成就。

结合展览中展示的六个部分，吴为山将靳尚谊的艺术创作分为三个阶段:从1953年开始，他受到马克西莫夫造型艺术语言风格的影响，接受了现实主义的创作理念；1979年后，他回归艺术语言本体，注重接受欧洲古典艺术语言风格的影响，创作了最具代表性的新古典主义杰作《塔吉克新娘》和《年轻的女歌手》。1995年后，古典写实绘画与中国写意观念相结合，形成了自己的油画民族化时期。代表作品有《画家黄》、《晚年的黄》、《八达。

最关心这个展览的是塔吉克新娘。

在谈到“塔吉克新娘”的创作时，靳尚谊说，他在1982年访美期间，在美国著名博物馆研究了大量的欧洲油画，认识到欧洲传统油画非常注重反映体积和空，人物多处于顶光、侧光和半侧光，很少使用平面光，从而形成

因此，在这次创作中，靳尚谊在设计构图时，采用了侧光的方法，用古典的方法来加强人物的体积感，目的是解决体积问题。塔吉克新娘戴着红色的方形头巾，沐浴在照片右侧的强光下。她的脸轮廓分明，塑造充分，色彩与明暗的关系非常响亮、厚实、完美。

《塔吉克新娘》已成为靳尚谊艺术创作中最著名的杰作，被中国美术馆收藏。

“金先生的创作通过表现温柔、敏感、坚毅的中国形象来表现中国精神，因为他的内心始终保持着真善美的温度。齐先生对人民和艺术的生命意识的核心，是他的艺术深入人心的根源。”吴为山说。

拒绝接受老年就继续画画

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安从艺术实践和艺术教育两个方面分析了靳尚谊的伟大贡献。

在艺术实践中，靳尚谊的油画肖像来源于生活和他朴素的现实关怀。他用西方的油画语言为中国人创造形象，描绘普通工人，描绘情感、性格和温度，传达美的魅力；另一方面，他在学习西方古典油画的同时，吸收了中国传统绘画的审美特征，将笔墨融入严谨的造型之中，以写实的风格传达中国的意境，为外国艺术语言的中国化做出了可贵的探索。

在艺术教育方面，中央美术学院毕业后，靳尚谊致力于教学，并担任院长多年。他了解国际艺术教育的发展趋势，期待中国社会变革和发展的需要，创立了设计与建筑学科，为中央美术学院跨世纪发展奠定了蓝图，建立了新的学科结构。

时至今日，靳尚谊仍然非常重视教育教学，不遗余力地培养人才。每一个学校的毕业季，总是仔细观看，亲自给一年级学生讲传统，教各种先进的研究班，以身作则，以德育人，教书育人。

“这种贡献是由他坚定的文化理想、宽广的艺术情怀和执着的探索与追求精神构成的。”范迪安说。

靳尚谊认为，最大的收获是中国人也能熟练掌握西方油画的技法。“在表达自己的追求时，要兼顾中国的文化内涵和西方油画的精湛技巧，让自己的作品呈现出不同于西方国家的新的抽象之美。我认为为此而努力是值得的。”

“我还在努力争取。作为一个画家，我可以继续探索，继续画画，因为我感受到了研究的乐趣。”靳尚谊说。